domingo, 31 de janeiro de 2010

O mistério Salinger




El cine cuenta la vida de Salinger
por Barbara Celis

Un cineasta llamado Shane Salerno pasó los últimos cinco años indagando en la vida del autor de 'El guardián entre el centeno'
Tras la reciente muerte del esquivo escritor J. D. Salinger, viene la sorpresa: existe un documental de más de dos horas sobre la vida y la obra del escritor y se sospecha que el propio Salinger podría tener una aparición estelar en él. Sin que el resto del planeta lo supiera, un cineasta llamado Shane Salerno pasó los últimos cinco años indagando en la vida del autor de El guardián entre el centeno y el resultado es Salinger, cuya existencia hizo pública el viernes la periodista Nikki Finke a través de su blog Deadline Hollywood, considerado el oráculo sobre las noticias de la industria. A la película también le acompañará un libro de 700 páginas con información extra recopilada durante el rodaje.


El documental, que aún no tiene fecha de estreno, es un recorrido exhaustivo por la vida del escritor y contiene, según Finke, cinco minutos que aún nadie ha visto y que podrían esconder la única entrevista de las últimas tres décadas con el autor.
En principio, no parece que Salerno, guionista de éxito que actualmente trabaja en un proyecto para James Cameron, contara con el beneplácito del escritor para realizar el documental, pero siempre, según Finke, el filme incluso arroja cierta luz sobre la obra acumulada por el escritor durante las pasadas cinco décadas y de la que nadie sabe realmente nada.


Financiado con sus propios medios -Salerno ha ganado millones de euros durante los últimos años firmando superproducciones para Hollywood-, el documental está basado en la biografía (no autorizada) Salinger escrita por Paul Alexander. En principio, iba a ser una película de ficción, pero este guionista de 37 años enseguida entendió que el filme tendría mucha más fuerza como documental, puesto que muchos de quienes conocieron a Salinger estaban cercanos a la muerte y sus testimonios se perderían.


Más de 150 personas desfilan por su documental, desde sus compañeros de redacción en la revista The New Yorker a escritores como Tom Wolfe, E. L. Doctorow, A. Scott Berg, Elizabeth Frank, Gore Vidal, o actores como Philip Seymour Hoffman, Edward Norton o Martin Sheen. Hay fotografías y filmaciones inéditas del autor y muchos detalles sobre momentos cruciales de su vida, desde su experiencia interrogando a nazis durante la II Guerra Mundial hasta su decepción cuando Oona O'Neill, hija del dramaturgo Eugene O'Neill, le abandonó para casarse con Charlie Chaplin.


La pasión del director Shane Salerno por el autor de El guardián entre el centeno fue la que le llevó a embarcarse en el proyecto. Según Finke, el cineasta sentía una conexión personal con el escritor. Se recoge en estas frases: "Adoro su obra y el hecho de que tuviera el mundo a sus pies y fuera capaz de decir, 'no gracias'. Salinger entendió en 1951 el efecto corrosivo que la fama y el dinero podrían tener sobre su forma de escribir. Era único y, en esta era de Internet en la que la gente persigue sus 15 minutos de fama, nadie es capaz de hacer lo que Salinger hizo: retirarse a vivir a los bosques de New Hampshire y escribir sólo por el placer de hacerlo".
transcrito, com a devida vénia, de El Pais, 31/01/2010

Um livro de Martin Amis


The Pregnant Widow

by Tim Adams


For at least the past decade
Martin Amis has seemed intent on making the most distinctive comic voice in contemporary British fiction – his own – do the most unlikely things. He's put it in the mouths of historical tyrants and 9/11 plotters, he tried it out for size – for laughs – as an impotent monarch and – in earnest – as a survivor of Soviet purges. He's had a go at Americans called Russia and women called He and one of the problems with all these characters is that they have sounded too smart, too Mart. The first thing to say about Amis's 12th novel, The Pregnant Widow, then, is that it is a great relief to find him back as a Keith.

The moniker might be a nod to Keith Talent, the antihero of Amis's last wholly successful novel, London Fields, but Keith is a homecoming for Amis in more than this sense. Keith Nearing is the most proximate a fictional alter ego he's written since Charles Highway in The Rachel Papers. This Keith is nearing 21 (his birthday, when our tale begins, is days away), he's nearing normal male height, like the author, "in that much ­disputed territory between five foot six and five foot seven", and he's inching toward a statuesque 20-year-old blonde named Sheherazade, with whom he is sharing a fabled summer in an Italian castle, along with several friends (including his ­semi-platonic and semi-liberated girlfriend, Lily).


Amis starts with a typically arch ­disclaimer, the suggestion that his tale – like the murder story in London Fields – is another "gift from real life". ­"Everything that follows is true," he drawls, blowing smoke at the reader. "The castle is true. The girls are all true, and the boys are all true. Not even the names have been changed. Why bother? To protect the innocent? There were no innocent…" He has said elsewhere that the novel is "blindingly autobiographical" and, though names obviously have been changed, you half believe him.

We're mostly in 1970, at the moment when Amis himself started to find his voice. Few writers have ever been more conscious of ageing – like all prodigies he seemed totally undone by the creeping knowledge that even his dazzle would die – and having looked back on his lost youth first as crisis (in The Information), then as hard-won wisdom (in the memoir Experience), Amis finally, at 60, gives it a go as what it no doubt mostly was: romantic farce. The Pregnant Widow reminds you of those medieval epics in which the hero, Troilus, or ­whoever, observes from a heavenly vantage, free from earthly care, his teenage self ­tortured and dying for love, and permits himself more than a wry smile.


The version of his youth that Amis gives us here is a fleshed-out reincarnation of the narcissist he described briefly in Experience, "short-arseing along the King's Road" in green velvet flares, sending letters to Kingsley that concluded "Kafka is a fucking fool" or "Middlemarch is fucking good". "Aren't they nice, the young?" Keith's older self observes, here: "They have stayed up for two years drinking instant coffee together, and now they are opinionated – they have opinions…."

In the castle Keith is cramming Eng Lit compulsively. He's ­force-feeding Richardson and Fielding, fast-forwarding Austen and George Eliot, each novel seeming to him a dramatisation of the interminable sexual frustrations he is experiencing around the castle's pool. Keith is a trier, and a dreamer (he's also, of course, a list-maker, an aphorism-coiner, and an italiciser); like Amis, he has swallowed Skeat's Etymological Dictionary whole and punctuates even his chat-up lines with lessons in linguistics. He is viewed by the author with amused and sometimes poignant affection ("Nostalgia, from Gk nostos 'return home' + algos 'pain' 'the return-home-pain of twenty years old'.") The portentous note that has sometimes been Amis's fatal flaw is mostly played here for comedy.


Consciously inhabiting the past, particularly this skewed slice of his own past, seems to liberate his writing from unwitting self-parody. He (and the reader) are spared the awkwardness of the last "big" novel, Yellow Dog, which seemed to be formed of a ­desperation to continue to accommodate what John Self once called (when Amis was really on the money) "the real stuff, the only stuff… the present, the panting present". Looking back he knows every contour of the territory, the sex, the politics, the pretensions, and most of all the language. By ­framing his recollections in the present – it's not Keith that is speaking, we eventually learn, it's his grown-up conscience, the Jiminy Cricket of 2009 looking back on the Pinocchio of 1970 – he finds he can have it all ways.

The result is a flashy Decameron of the sexual revolution; 20-year-old Keith may want to believe that his present moment – the Pill, female emancipation in the bedroom – has been plotted just for him, but a part of him can't help fearing he is on the wrong side of the barricades ("the Me Decade was the Me Decade, right enough – a new intensity of self-absorption. But the Me decade was also and unquestionably the She Decade..."). Women – in particular the women Keith observes in torturous peripheral vision plunging in and out of the castle's pool, topless (and occasionally bottomless) – are undoubtedly more available in theory, but not, strictly, in his experience, in practice. Keith is doomed and hamstrung in his pursuit of Sheherazade not only by his legion of neuroses, and a vestige of old-fashioned loyalty to Lily, but also by rival suitors – an absent (and very tall) Pentecostalist, and an ever-present (and very short) Italian count. Love, in 1970, appears to have been replaced by "hysterical sex" and of course "hysterical sex means never having to say you're sorry".

Tragically and despite all of his historical advantages, it appears Keith's own strike rate as a result won't improve on Samuel Richardson's Lovelace in Clarissa ("one fuck in 2,000 pages," he notes glumly), and predictably this is the source of much bathetic torment, delivered with all Amis's mastery of register and tone. Unusually for Amis, Keith's deferred gratification also injects into the novel that other, often elusive, 18th-century quality, suspense ("Amis novel" and "page-turner" have not always been synonymous). There are other surprises, in comparison with recent Amis, too: fully realised female characters – Lily, in particular, Keith's almost cynical ­girlfriend, is shown torn between having it all and having nothing at all; and walk-ons who are not just one-liners (Adriano, the diminutive count, is a ­virtuoso ­performance).


For the most part Amis stays within the limits of this comedy of manners; when he is finally tempted to stray beyond it in the latter third of the book, with the introduction of the girl Keith eventually does get, and regret, his substitute Sheherazade, Gloria Beautyman, the plotting creaks just slightly. Beautyman spins Keith seductive yarns about her age, and her religion, truths that are unveiled in an ending that strains for universal significance. This intervention can be forgiven, though, in some vintage Amis peacockery: riffs on the earthiness of Italian plumbing and the obviousness of Italian men, on Montaigne and Northanger Abbey, and fresh updates on such familiar refrains as hangovers ("The air itself was about to throw up. And he could hear the yellow birds in their tree – pissing themselves laughing…") or the evolutionary insistence of winged insects, those "armoured survivalists with gas-mask faces".

For a long while, it has been hard to imagine how a writer much concerned with reputation would begin to fashion for himself a convincing late period to match his stellar youth. This novel looks a lot like one answer to that. Amis has, of late, become a professor of creative writing at Manchester University and you could even begin to imagine that his position has prompted a satisfying return to first principles. Lesson number one: always write what you know.


transcrito. com a devida vénia, de The Guardian, 31/01/2010

Que dizer de J. D. Salinger?




Morreu, aos 91 anos, de morte natural, dizem. Morreu em casa, morreu na cama. É uma maneira de morrer bem, se houvesse modos de morrer bem e a morte tivesse algum sentido. Lá isso de Salinger ter morrido de morte natural não me convence. É natural morrer? Natural é viver, apesar de condenada a vida, milagre com o absurdo dentro. Camus abre o ensaio O Mito de Sísifo com frases terríveis: “Não há senão um problema filosófico importante: o suicídio. Julgar se a vida vale ou não a pena ser vivida é responder ao problema fundamental da filosofia”. O artista pode pensar: “fica a obra”; ou, ao contrário: “nunca deixes aos outros o peso da tua vida”. E Salinger? Escreveu o que tinha a escrever e retirou-se, defendeu-se do sem pés nem cabeça quotidiano. A frase de que eu gosto mais dele é: “Todos nós crescemos mas há uns que se limitam a envelhecer”. Uma verdade e uma denúncia: nem sabemos aproveitar a viagem breve. O que ele fez, durante 91 anos, deixo isso com ele. A filha cujo livro é fácil de encontrar diz que era um malandreco, um prepotente, um ditador caseiro e que gostava de jovens mulheres. Só faltava que não gostasse! Elas são o sal da terra. Consciente do disparate de nascer para morrer, Salinger quis salvar, embelezar os dias. A importância de Salinger? A de um escritor diferente e lúcido. Acredita-o, também, a sinceridade. Os adjectivos usam-se livremente. Podemos dizer o que quisermos e confirmar um génio. Oxalá Salinger o tivesse sido. Seria uma coisa boa. The Catcher in the rye, seduziu-me: milhões de nós foram aquele herói. Salinger conseguiu o que raros conseguem: compreender as vítimas da comédia humana.


publicado, hoje, na Página de Cultura do Jornal de Notícias

sábado, 30 de janeiro de 2010

'O Pássaro de Vidro' -IIª Parte XV b

...óleo de John Singer Sargent (1856-1925)




Andrea retorquira:
— Tretas,!... lugares-comuns!
E a olhá-la de lado:
— Estás apaixonada por algum amigo distante?

Não a levava a sério. Sorria, troçava e desconfiava dela. Ciúmes? Tinha sempre ciúmes. E para lhe acalmar os ciúmes e dizer-lhe a verdade, Lorenza explicara que não estava apaixonada por ninguém mas que, à distância, as pessoas se transformam e é mais fácil amá-las.

— Ah! — exclamara Andrea — queres dizer que mais vale ver os outros pelas costas...
— Talvez, talvez seja isso...

Achava que não valia a pena discutir. O que ele queria, ao fazer-se desentendido, era que ela se explicasse melhor, lhe dissesse que pensava nele, que longe dele compreendia que o amava e dera-lhe aquela resposta porque achava que ele tinha obrigação de compreender e, se a lisonjeavam, confrangiam-na também os seus medos, não queria que se baixasse. E ainda, porque acreditava: uma pessoa, longe, representava um apoio mais seguro, uma recordação de que podíamos usar só a parte boa, aquela que nos convinha ou desejávamos que fosse a verdadeira. E até podíamos recordar essa pessoa em con­tradição connosco: bastava que a contradição puxasse por nós, que nos sentíssemos a mexer, a andar para diante, para onde gostaríamos de andar. Era também a qualidade da pessoa ausente: quando a lembrávamos, reagíamos de acordo com o amor que sentíamos por ela, com o que julgávamos que esperava de nós, procurando corresponder ao que talvez esperasse. Quanto? Não podíamos saber mas que andava por dentro da recordação. Era, ainda, o valor da ausência: deixava-nos imaginar que o outro nos pedia qualquer coisa.

Por isso, fora seca na resposta: talvez preferisse ver os outros pelas costas: incomodavam-na menos e permitiam-lhe imaginar. E, além da secura, usara a ironia que virara contra si própria: não as dirigira, apenas, contra o despropósito, o nervosismo de Andrea — usara-as contra o egoísmo e a fraqueza que sabia que enformavam o que dissera.

Os outros longe? Andrea longe? Era melhor assim? E ela a andar às voltas, a correr por onde queria, e a lembrar-se dele, muito contente porque ele existia, gostava dela, e era por isso — e não por outra coisa, não pelo seu egoísmo, fraqueza e incapacidade, pelo seu medo em se dar — que corria e fazia aquelas coisas: porque o procurava nelas?

Dissera-lho e pensara-o, mas começava a perceber que não era fácil refugiar-se na recordação de Andrea enquanto se divertia ou fingia divertir-se, não lhe tocar e tê-lo em si. Os outros —Michele Borin, Renata, Paola Zanier, os companheiros de viagem— não bastavam. Poderia vê-los através de Andrea: pessoas que a ajudavam a chegar-se e a afastar-se dele, a valorizá-lo ou a menosprezá-lo, pessoas que lhe permitiam estar sozinha consigo. Poderia vê-los no modo em que Andrea os veria e compreenderia, e, assim, continuar junto de Andrea. Mas todas as coisas têm um limite e o seu comportamento cansava-a: repetia a atitude inconsequente, espécie de fuga que levava sempre ao mesmo sítio: ao medo. Era um sítio palustre: nada mexia, só a lembrança inconsequente dele ia e voltava, pensava nele e agarrava-se aos outros. Não lhe curava a angústia, durava pouco o esquecimento, modo de adiar. E adiar o quê? O momento em que ela e Andrea reconhecessem que se amavam?

-“Hipócritas, covardes” –pensava Lorenza.

E Andrea:
-“Que estou a fazer, aqui? Tenho os meus doentes, o meu filho, a casa. Isto não leva a nada!”

Os caminhos do futuro...

Erlich, in El Pais, 30/01/2010

A vida pode não ser uma merda... pára, vê e escuta a prova...

... the blues brothers...




Vê o que está nesse blog sobre o maravilhoso filme Blues Brothers, de John Landis...

e o teu dia recupera sentido.

'O Pássaro de Vidro' -Parte IIª XV

...Veneza... óleo de Turner...





“-Fica sempre tudo para a próxima vez...”

A próxima vez seria ela à espera de que acontecesse qualquer coisa, de que Andrea lhe telefonasse. Já lhe tinham dito que a procurava nos sítios onde ia mas não se encontravam e não podia telefonar-lhe, não queria que pensasse que gostava dele, nem queria pensar nisso, que gostava dele, que precisava dele. Mas pensava e tinha saudades. Tivera sempre sau­dades, enquanto tinham andado separados e consolara-se a dizer-se que um dia — no dia em que quisesse — o voltaria a ver. No dia em que o destino lho devolvesse...

— Acreditas no destino? — perguntara-lhe Berto Fontana, junto à amurada do barco em que subiam o Brenta.
— Em que é que tu querias que eu acreditasse, se não acreditasse no destino? Acreditava nesta viagem, neste suor?
E virara-se para ele, com o corpo queimado pelo sol e a raiz dos cabelos a gotejar.
— Achas que era nisto que deveria acreditar?
Berto Fontana, fingiu que não percebera que não percebera que ela reclamava e que de quanto acontecera entre eles tirara apenas desgosto, respondeu:
— Em que é que tu querias acreditar, se não fosse nisto?

Ela lembrava-se de o ver encostado à amurada, com a camisola colada ao peito, os calções e sandálias, e lembrava-se que tivera pena. Tolinho! Julgava que lhe dera alguma coisa? Estava bem enganado: andara só com ela por ali, por aquele barco, e ela, depois, tinha ido à sua vida.

— Tu vais à tua vida — dissera-lhe Berto —, mas vais ver que te custa...

Era uma pessoa bem-educada mas não deixava de a ameaçar: “vais ver que te custa”. E ela respondera-lhe:
— Talvez.

O medo era uma coisa que vinha e ia e, naquele momento, queria era livrar-se dele, depois, que voltasse o medo. Queria livrar-se dele porque queria muito mais do que ele lhe tinha dado, porque não tinha medo do sofrimento e até talvez o preferisse ao que ele lhe dera. O que dera? Remorsos, porque continuava a pensar em Andrea. Não lhe dera mais nada.

— Talvez, é natural que me custe. Deixa estar, não te preocupes.
Ele não respondera, apertara-lhe a mão e ficara a olhar para o rio, e ela pensara que Berto era uma pessoa honesta e a compreendia. Ou o que queria era não ter responsabilidades? De facto, ele disse:
— Tens razão.

Assim deambulou, longe de Andrea e a fingir que o esquecia e recuperava a liberdade. Mas essa liberdade a Andrea a devia: todos os momentos se revelavam cheios dele e se andava por ali era por sua causa, queria esquecê-lo e cada gesto dependia dessa vontade. Os outros serviam-lhe para tentar esquecê-lo mas era sempre ele quem estava presente. Muitas das coisas que fez só as fez por lhe parecer que talvez assim a deixasse ir-se embora ou se fosse ele embora; só as fez por provocação: para ver como seria, quando soubesse.

Era uma esperança que a confundia: desejar que ele soubesse dos excessos e a repudiasse, a deixasse fugir. Era uma esperança que a confundia porque era como desejar escandalizar uma pessoa de quem se gosta, para nos libertarmos dela. Ou tentava pô-lo à prova, verificar até onde é que ia o seu amor, até que ponto seria capaz de a compreender? Era porque gostava dele que esticava a corda, a ver se a corda se partia, se era ou não uma coisa importante? Queria, também, saber se era capaz de esticar a corda, se desejava, realmente, que ela se partisse, e, ainda, saber o que sentiria depois? Ela sabia o que ia sentindo: insatisfação, impaciência, vergonha. E nem sequer eram os gestos mais ousados ou excessivos, bastavam gestos descosidos e fáceis que lhe pareciam ridículos quando pensava em Andrea. Considerava-os pobres momentos de fuga coxa. E, talvez por isso, porque a revoltava a dependência que descobria — a dependência de Andrea —, continuava, na esperança de que, da ferida — porque acabava por ferir-se com tudo aquilo —, saísse alguma coisa; na esperança de, de tanto ferir-se, arrancar do coração Andrea. Queria-se livre mas, porque a liberdade já lhe não lhe pertencia, lembrava então Andrea: ele talvez fosse capaz de compreendê-la, de compreender os excessos e as palhaçadas, voltava a a esperar nele de outra maneira. Depois de se haver agredido a ver se o afastava de si, voltava a procurar a companhia que recusara. Eram contradições que não dominava — e que não procurava dominar: aceitava-as, tinha medo de viver sem elas. Era um baloiço: ia do mal que tentava fazer-lhe para o bem que lhe pedia — e, no bem que lhe pedia, à espera de, assim, curar as feridas. Uma vez, dissera-lhe uma frase de uma carta que lhe haviam enviado: “A distância é que nos faz compreender quanto amamos...” Dissera-o porque estava a pensar naquilo tudo, nas próprias oscilações e nas saudades que às vezes tinha dele.

sexta-feira, 29 de janeiro de 2010

Se a vida não fosse a merda que aceitamos!...

... a vida podia ser esta alegria...

Escrevo estas linhas a ver a fotografia de Blair e o seu cansaço. Pobre homem, que os outros homens mordem! Velho, antes do tempo; dizem-me que bem instalado. Que instalação é a dele? 

Thomas Hardy, Mestre, numa das obras-primas, escreveu mais do que uma, salva-o: ‘Essa gente não sabe o que perdeu.’

Mas (na fotografia) parece que alguns sabem: sofrem com o perdido.

Quem sabe das alminhas de cada um? Até das que pecam? Seguem caminhos especiais: os deles. E Deus que os guarde –que os entenda. O José Pires Sanches, homem do Rochoso e poeta contra vontade, dizia, há pouco e com pressa para ir almoçar: “Há gente que não pode lavar a cara porque o sabão não aguenta a porcaria”.

E volto a Burano: agora, sei: era a pureza que ia lá buscar. A transparência, o infinito da laguna, o retrato da bela mulher, assinado Moggioli, que sorte teve ele em conhecê-la!

Era o peixe fresco, no Da Romano.

Era a companhia do pintor mais pobre e mais puro de Veneza: Aldo Zari.

Ah!, meu Deus, se a o dia a dia não fosse esta porcaria; se os ladrões fossem presos; se aos pobres de espírito fosse dita a verdade e satisfeita a sede; se alguém, se Deus!, pegasse na Lorenza e em Andrea e os reunisse...

se o pecado original fosse anulado no Supremo Tribunal das Estrelas Livres,

se ao nosso cão Zac fosse permitido voltar à vida,

se a Camões fosse restituído o olho,

se a Sá-Carneiro lhe dessem Paris,

se a lareira fosse eleita Bem Universal,

se ao vivo (às galinhas, aos coelhos, à bicharada) se desse de comer,

se o homem não fosse humilhado...

se Dostoievski fosse votado santo,

se o deixassem falar com Camilo,

se o génio de João Navarro Hogan o levasse, morto como está, e esticadinho, com o exemplar do Patinhas, que sempre trazia no bolso, bem guardado, quando aparecia, aí pelas cinco da tarde (quase as do Lorca), na Brasileira, se o levasse Deus ( se calhar já levou) para o pé do Principezinho de Saint-Exupéry, que trazia a Lua debaixo do braço, ou de Turner, ou de Van Gogh...
se a Beleza fosse consagrada,

se Benedetto Marcello tocasse, outra vez, o Anónimo Veneziano,

se a mulher de Bach o arrancasse à morte,
se Gauguin desinfectasse o ambiente que lhe impingiu a sifilis,

se Alexandre Dumas nos mandasse de volta os mosqueteiros,

se Santa Comba e Boliqueime tivessem sido expurgadas e o bicho da mediocridade fosse impedido de se reapresentar a morder a franja do sonho, todos os dias que se baba,

se houvesse um Anjo Bom, com asas brancas e um retrato de gente no coração,

uma Anja, uma Mãe, uma daquelas quatro do Michelangelo, até a última, a Pietà de Milão,

capaz de nos enxugar o suor,

se houvesse um sacristão, velhinho, com a roupa a cheirar à arca,

se houvesse uma tia Doroteia de Júlio Dinis,

ou uma Beatriz, que me compunha a cama, na Guarda, há 60 anos!,

se houvesse a Laura de Petrarca,

ou os nunca-amantes capazes de amar de Florbela Espanca,

se nos deixassem ter a nossa terra,

Portugal,

e respeitá-la,

se não nos ensinassem a ser uns bandalhos,

se a nossa porta estivesse sempre aberta,

entre quem é!,

se um bucho de ossos fosse um bucho de ossos,

se o vinho do Redondo continuasse nos 14º graus,

se as mulheres do Minho ainda fossem clarinhas,

se em Montalegre a malta nunca deixasse de ser mais forte que os All Blacks da Nova Zelândia,

se ainda se vendessem jornais,

se ainda se fizessem descontos para amigos...

ou se oferecesse a bica...

se não tivessem as virgens medo -e só desejo- de serem desvirgadas,

se, no coração do dia, as coisas fossem tão simples como a flor,

se Bom Dia ainda fosse Bom Dia,

isto que recomeça agora -a vida!- seria outra coisa!

Memória de Burano








Burano, a ilha da laguna, que tanto amaram Lorenza e Andrea, os heróis d' O Pássaro de Fogo, era sobretudo no Inverno lugar certo de peregrinação durante as minhas estadias em Veneza.


A aldeiazinha ficava vazia, melhor, livre de turistas, e por lá andava, às vezes, com Aldo Zari. Uma solidão acompanhada, no fim e ao cabo, pelos da terra, no café onde o proprietário expunha o belíssimo retrato a óleo de sua avó, ignorando o seu valor, que é um quadro de Umberto Moggioli, mestre dos chamados ‘macchiaioli’, impressionistas italianos, e me demorava na conversa; ou na Osteria Al grappo d’Ua, onde conheci, nos idos de 1983, Catherinne Doner, jovem belga de Namur, ainda hoje amiga do coração...

Em Burano, na ponta oriental da ilha, olhos fitos na linha do horizonte, diante da laguna infinita, murmurava: ‘Nem minha mãe sabe onde eu estou!’

Era uma solidão boa, reparadora. Cortava-a mas não a alterava, um outro visitante: Valerio Zurlini, o realizador d' O Deserto dos Tártaros, adaptação do romance de Dino Buzzati. Nunca chegámos à fala –mas não esqueço a figura de Zurlini, vagabundo dele próprio, com um sorriso bom.

Minha irmã -a única que tive- gostava muito do livro de Buzzati, uma história de vidas incompletas, de espera inútil, de perca do absoluto. Minha irmã sofria esses sentimentos, que a levaram a admirar Irene Lisboa e a não suportar a leitura das suas páginas. Hoje, penso que foi uma mulher insatisfeita até à morte, especialmente madrasta para ela. Recordo, com muita saudade, a inteligência e a lucidez, que não a impediram de passar ao lado de um destino melhor.

Havia -e há-, na ilha, um excelente restaurante, a Tratttoria Da Romano, e o proprietário, Orazio Barbaro tornara-se meu grande amigo. Ainda viverá? Porque eu era um homem de quarenta anos e ele ia além dos sessenta. E que me importa se vive, uma vez que o tenho aqui?


Descobri, na minha biblioteca, Ode ai Buranelli, versos de Orio Vergani, poeta milanês, amante de Burano, obrinha manuscrita que Orazio Barbaro recuperou e publicou nas Edizione Galleria Ponte Rossa. Foi ele quem me ofereceu o referido exemplar. Não resisto à vaidade de transcrever a dedicatória:

Burano 10.11.1983

Per l’Amico
Manuel Poppe

Vedo che lei ama quest’isola e i suoi colori come l’amó l’autore di questo volume.
Con sincera amicizia

Orazio Barbaro Romano

Estou todo inchado, pois claro! Que pode querer mais quem profundamente ama um lugar?...

(Das pitorescas ilustrações dos artistas Carlo Dalla Zorza, Giuseppe Novello e M. Vellani-Marchi, reproduzi a que está acima.)

quinta-feira, 28 de janeiro de 2010

'O Pássaro de Vidro' -IIª Parte XIV b

...óleo de Umberto Boccioni, 1882-1916




Era para ver se ouvia o outro falar que se encostava Michele? Porque não era só Michele que se encostava, Lorenza apoiava-se no corpo dele. E, se não fosse Andrea, confessar-lhe-ia:

— Não me apetece nada ir para o Lido! Vamos ouvir música no teu quarto?

Não queria voltar ao Lido. E valeria a pena não subir? Não ouvir a música? Não estar sossegada com ele, a olhar-lhe para o corpo, porque talvez lhe desejasse o corpo quando se encostava a ela, e ainda bem que alguém gostava do seu corpo, o desejava. Era porque amava Andrea que não o fazia? Se ela soubesse! Se ela soubesse que era porque amava Andrea que não iria ao quarto de S. Pantalon! Se ela soubesse que, de Michele, queria só a companhia! Que não, estava à espera que ele insistisse para irem ouvir música! Quantas vezes não andara assim aos tombos! Quem lhe dera saber! Quem lhe dera não andar aos tombos!

Às vezes, pensava que o amava Andrea, que amava, nele, o que se parecia com ela: a dificuldade e também a exigência e a covardia, o modo que tinham os dois de fugirem quando os apertavam. A covardia, a incapacidade. Não conseguiam entender os outros? Exigência? Os outros não os valiam? Era por isso que fugiam deles? Ou era porque eram como eram, duas pessoas sem força, e perdiam a oportunidade de se ampararem? Ou exigiam tanto, queriam tanto, que não havia nada que lhes chegasse, nem sequer a atracção que sentiam um pelo outro — porque lhes parecia uma condescendência, porque não tinham a certeza de que o amor que sentiam um pelo outro fosse suficiente e devessem repousar nele.

O que acontecia era os outros irem embora, como ela fora: cansavam-se. Tinham sorte, podiam ir-se embora! Ela não. Ficava agarrada àquilo mesmo que não quisesse: às dúvidas e aos amigos. A Andrea, a Michele, sem saber como conduzir-se e com medo de se perder: de desbaratar o que trazia ao colo, dentro de si, no coração.

O que poderiam oferecer-lhe? Paz? Talvez, se subisse com Michele e o deixasse admirá-la, pôr-lhe os olhos em cima, mudar os discos a ver se era aquela a música de que ela gostava e, já que alguém gostava dela, gostasse do seu corpo, das pernas que não governava, do peito, dos lábios amolecidos -Lorenza tinha uns lábios que, às vezes, na carnação forte, pareciam desleixados, como se, desencantada de tudo, tivesse começado a desprezar o próprio corpo- talvez se sentisse melhor. Mas era um bem impossível sem Andrea.

E não valeria mais o bem que Michele lhe desse? Andrea convidava-a, almoçava com ela e, depois, ia-se embora. Era Andrea quem se ia embora e não conseguia agarrá-lo. Mas que fosse! Só lhe faria bem não o ver, não o ouvir, livrar-se da confusão que se juntava à dela: as histórias de Andrea: Luisa, Roberto, Caterina, as hesitações.

Ele não se desembrulhava: andava enrolado nessas coisas e às vezes vinha ter com ela para, depois, se voltar a esconder. Era tempo perdido. Mas precisava dele... E não era de Andrea que tinha medo, era de si, de se deixar ir atrás e, depois, nunca mais se governar, de preferir aquela confusão ao seu pìccolo mondo, em que também se fechava. Não queria partir a cabeça, mas não estava quieta: andava entre cá e lá, entre o pìccolo mondo e o mundo de Andrea. Não estava quieta, sobretudo den­tro de si, porque se lembrava dele e da relação que os ligava e não queria traí-lo, deixá-lo, só porque lhe criava problemas, porque era mais difícil ter de pensar nele, entendê-lo, compreender as razões que a puxavam para ele. Que razões seriam? A verdade era que, se alguma coisa não houvesse em Andrea que lhe dissesse respeito, não se sentiria atraída por ele. E eram essas razões que não queria ver, que a envergonhavam. Não queria perder o equilíbrio — pobre equilíbrio! —, voar como um pássaro que não sabe para onde é que voa e se arrisca a partir as asas. E, depois, pensava que mais valia parti-las do que não ter nada. Isso que andava de um lado para o outro dentro de si: quando fugia, reencontrava o vazio, o piccolo mondo de que estava farta e onde tolerava dificuldades e os que já conhecia há muitos anos e a oprimiam, vivia com eles, sem coragem para se libertar.

Ia por ali, com o corpo, as pernas altas, os cabelos compridos, os olhos azuis e as mãos penduradas, sozinha. Ia ao lado de Michele, para S. Pantalon, ele iria convidá-la para subir, dir-lhe-ia que não podia, que tinha pressa e se calhar ele até ficaria aliviado.

Quando chegaram, Michele perguntou-lhe:
— Não queres, subir?
— Não, vale a pena...
— Fica para outra vez?...

Beijou-o na face e pensou que Andrea nunca acreditaria que lhe respondera:
—Agora, não.

J. D. Salinger e a Arte

...uma das últimas fotografias de Salinger...





Conselhos de J. D. Salinger a um imaginário aprendiz de escritor

'Só te ocuparás da Arte se pensas dedicar-te a ela monasticamente."

'Usarás, sempre, a palavra essencial."

A morte de um escritor singular que recusou a feira literata


'...todos os homens crescem mas alguns limitam-se a envelhecer...", J. D. Salinger in Catcher in the Rye'


JD Salinger dies, aged 91
Catcher in the Rye author JD Salinger has died of natural causes at his home in New Hampshire
JD Salinger, author of The Catcher in the Rye, has died at age 91 in New Hampshire.

The author's son, in a statement from the author's literary representative, says Salinger died of natural causes at his home.

He had lived for decades in self-imposed isolation in the small, remote house in Cornish, New Hampshire.

The Catcher in the Rye - with its immortal teenage protagonist the twisted, rebellious Holden Caulfield – came out in 1951 during the time of anxious Cold War conformity.

Salinger wrote for adults, but teenagers all over the world identified with the novel's themes of alienation, innocence and fantasy.

In later years, Salinger became famous for not wanting to be famous, refusing interviews.

transcrito de The Guardian, 28/01/2010

O socialismo e a morte



... in articulus mortis?...



Socialismo honorário

por Manuel A. Pina


Como naquele anúncio de um hipermercado, ainda sou do tempo em que o arroz carolino custava um tostão e em que o socialismo tinha como valores estruturantes a liberdade e a igualdade. Para alguns dos por assim dizer notáveis que hoje transportam o inerme facho do socialismo, isso foi chão que deu uvas.

Às alcatifas do seu socialismo "moderno" não chegam já as distantes vozes dos "humilhados e ofendidos" e dos "condenados da terra", e a liberdade que espere sentada na antecâmara dos valores mais altos que entretanto se alevantaram das "infraestruturas urbanísticas, rodoviárias e turísticas". Daí os elogios do "presidente honorário" do PS, Almeida Santos, à "obra positiva" de Jardim no encerramento do Congresso do... PS-Madeira. Pelo suave milagre das "infraestruturas", esfumaram-se nas brumas da memória deste neo-socialismo o "défice democrático", o caciquismo, a liberdade vigiada e a miséria e exclusão ocultas atrás do "glamour" dos hotéis de luxo. De fora da gaveta onde Soares o meteu, o PS havia guardado do socialismo algumas palavras "ad usum" eleitoral. Agora, pelos vistos, já nem isso.


transcrito, com a devida vénia, de Jornal de Notícias, 28/01/2010

Obama. um ano de Presidente...



El estado del presidente
por Lluis Bassets


El discurso del Estado de la Unión tiene un único objetivo, de corte casi ceremonial pero con profundas consecuencias para la vida política americana: que una vez al año el presidente pueda decir a sus compatriotas que, a pesar de las circunstancias, en guerra o en paz, durante una depresión o en mitad de una fase de bonanza, la salud de la Unión es buena. The state of the union is strong es la frase estereotipada que el primer magistrado de Estados Unidos debe pronunciar en un momento u otro de su discurso a las dos cámaras reunidas.


Este Estado de la Unión, sin embargo, era distinto. Para los norteamericanos y para quienes siguen atentamente la política washingtoniana, como es el caso de los 2.500 participantes de la Cumbre de Davos. Con la derrota electoral en Massachussets, después del atentado frustrado de Detroit, y la sentencia del Supremo autorizando las inversiones de las compañías privadas sin limite en las campañas políticas, lo que a todos interesa primordialmente es el estado de Obama. Y más todavía tras su primera reacción contra Wall Street, observada como una insólita incursión en la senda populista por parte del hasta ahora frío presidente afroamericano.


Interesa, sobre todo, porque las encuestas no acompañan a Obama y crecen las dudas sobre las elecciones de mitad de mandato del próximo noviembre y las posibilidades de que el presidente pueda repetir victoria y mandato en 2012. Aunque las mayores dudas han empezado a corroer al obamismo de dentro y de fuera, el discurso no permite muchos márgenes para la incertidumbre: el estado del presidente es fuerte. Obama no se rinde.


El suyo fue un discurso combativo y de resistente, aunque ciertamente a la defensiva, después del varapalo para su reforma del sistema de salud propinado por los electores de Massachussets. Pero sin renunciar a nada. Ni a la reforma sanitaria ni a su entero programa legislativo. Pero con un énfasis distinto en cuanto a las prioridades: la economía y la creación de puestos de trabajo se convierten ahora en el centro sobre el que todo debe girar.


Uno de los resúmenes de prensa de la Casa Blanca, difundidos antes de que se pronunciara, lleva por título: "Rescatar, reconstruir, restaurar: una nueva base para la prosperidad". El eco del fórmula en 're' consagrada este año en el Foro Económico Mundial es innegable: en Davos se declina como repensar, rediseñar, reconstruir. Entre esta pequeña localidad de los Alpes suizos y la capital americana circulan estos días las propuestas y fórmulas para regresar a los buenos tiempos: la llamada regla de Volcker ha sido el tema de discusión central de la primera jornada del Foro de Davos. Separar de nuevo la banca de negocios de la banca comercial y limitar el tamaño de las entidades son los propósitos del octogenario asesor de Obama, Paul Volcker, que ha dado nombre a esta nueva regla presidencial, bien aceptada, con contadas excepciones, por los gurús económicos de Davos y quizás no tanto por los banqueros.
Habrá que ver ahora cómo se encaja aquí, en este Davos constituido en plataforma de los países emergentes, la voluntad expresada por Obama de seguir liderando el mundo: "No aceptamos situarnos en el segundo lugar", ha dicho en referencia a la innovación, la educación y la economía verde. Y en términos más generales no ha dejado margen para la duda de que Estados Unidos quiere seguir siendo la nación que dirige la economía global. Y no sólo la economía: este Obama algo más modesto después del castigo sufrido se ha propuesto avanzar este mismo año en otro capítulo de gran dificultad como es el desarme nuclear. Que haya expresado esta voluntad en el discurso del Estado de la Unión le compromete especialmente en el año en que es obligada la renegociación del Tratado de No Proliferación que ahora caduca.


En resumen, el cambio de Obama, el cambio en el que podemos creer, no es fácil, nada fácil, incluso aparece con el aura de las quimeras por las que hay que luchar aunque nunca se alcancen. Esta es la novedad expresada en el discurso, en la que se sintetiza el error cometido por todos, el propio presidente, su equipo, e incluso quienes le han votado y jaleado: las expectativas excesivas han erosionado inevitablemente la posibilidad de obtener resultados razonables y eficaces. Su fracaso actual, el del primer aniversario, es el durísimo precio pagado por las nubes de esperanzas levantadas no tan sólo por su primer año presidencial sino mucho antes, en la campaña de las primarias y en las presidenciales, que vistas desde ahora son todavía las más emocionantes de la reciente historia americana.

transcrito, com a devida vénia, de El Pais, 28/01/2010

Ainda sobre Auschwitz seguindo o conselho no comentário do amigo Eduardo Madureira

...Auschwitz ameaçado de ruína...


«On ne peut pas laisser Auschwitz disparaître»

INTERVIEW- Serge Klarsfeld soutient l'appel à l'aide européenne du gouvernement polonais pour entretenir le camp d'extermination. Le site tombe en ruines.


Si rien n'est fait, le camp d'Auschwitz-Birkenau va disparaître. C'est la raison pour laquelle le premier ministre polonais Donald Tusk, dont l'Etat finance l'entretien du site, a lancé un appel aux dons aux pays de l'Union européenne. «Si la Fondation récoltait 120 millions d'euros, elle pourrait affecter chaque année de 6 à 7 millions d'euros à la conservation du camp» a expliqué le ministre polonais des Affaires étrangères devant ses pairs de l'UE lundi. Pour lui, «c'est vraiment le moment de faire en sorte que le dernier camp d'extermination encore conservé soit maintenu pour les prochaines générations».

Serge Klarsfeld est vice-président de la Fondation pour la mémoire de la Shoah et depuis peu, l'un des quinze membres du conseil de la Fondation Auschwitz-Birkenau. Interrogé par lefigaro.fr, il réagit à cet appel à l'aide.

Lefigaro.fr : Le camp d'Auschwitz est-il très déterioré ?

Serge Klarsfeld : Ce sont surtout les baraques de Birkenau qui s'abiment. Construites en bois, elles n'étaient pas conçues pour durer soixante ans. Elles ont été entretenues de façon artisanale et respectueuse de l'authenticité des lieux, mais là, il faudrait les réhabiliter pour éviter qu'elles ne s'effondrent. D'autre part, les objets qui représentent les victimes, comme les valises ou les cheveux entassés dans une salle nécessitent une véritable protection pour ne pas disparaître.

Le F. -Comment expliquez-vous cette détérioration ?

SK- Par le temps qui passe, et par la hausse de la fréquentation également. Quand j'ai visité le camp pour la première fois, en 1965, j'étais seul sur les lieux. Aujourd'hui, c'est inconcevable. En 2008, 1,3 million de personnes s'y sont rendus. Le plus grand dilemme de cet endroit, c'est de préserver ce qui est authentique, tout en permettant aux gens de le voir et de le toucher.

Le F.- En quoi est-ce important de préserver un tel lieu ?

SK- Tout lieu où on a mis à mort beaucoup de gens a un caractère à la fois maudit et sacré. La préservation montre que l'on n'a pas oublié les victimes. Cela constitue également une preuve historique, dans la mesure où on trouve les ruines des chambres à gaz par exemple. C'est une étape de l'humanité dans son inhumanité.
Le F- Les négationnistes ne risquent-ils pas de s'emparer de cette restauration pour en mettre en doute la validité historique ?

SK- Tout d'abord, il ne s'agit pas de reconstruction, mais bien de restauration. Et de toute manière, l'histoire du fonctionnement des chambres à gaz se trouve dans les plans et les documents, et non pas dans les ruines. Mais c'est important de pouvoir montrer où tous ces drames se sont déroulés.

Le F- Ne pensez-vous pas qu'il vaudrait mieux mettre de l'argent ailleurs que dans la restauration de ce lieu de mort ?

SK- Faut-il arrêter de jouer des tragédies pour ne regarder que des comédies ? On n'a qu'à mettre Eschyle, Sophocle et Racine à la poubelle et ne jouer que «Bienvenue chez les Ch'tis» ! On ne peut pas faire des comédies sur tout ! Et l'histoire avance à coups de tragédies. Je suppose qu'à Srebrenica, on ne fait pas du camping sur la fosse commune non plus !

Le F- Comprenez-vous l'appel du gouvernement polonais à l'aide européenne ?

SK- Il ne faut pas oublier que ce sont, entre autres, les policiers français, belges, hollandais et italiens qui ont rempli les trains [qui ont conduit les Juifs dans les camps de la mort] ! On ne peut pas faire porter à un seul pays le poids de la préservation d'un tel site. Je pense que l'Allemagne et la France seront sensibles à cela. Cette initiative doit être européenne car tous les pays ont un lien avec Auschwitz en Europe. Je n'ose pas envisager

in Le Figaro

'O Pássaro de Vidro' -Parte IIª XIV

Michelangelo, tecto da Capela Sistina, pormenor, Pecado Original



... Delicadas, respeitosas. Ele achava que as suas mãos tinham sido sempre um desastre. Nunca soubera agarrá-la quando devia. O medo imobilizara-o. Ficara, sempre, impassível, como há pouco, em S. Barnaba. O corpo dela esperara aquelas mãos. E, no entanto, também ela estava parada.

Se tivesse mandado embora Borin e lhe tivesse dito que só iria à montanha com ele, que iria com ele até ao fim do mundo, seria diferente? Era culpa de Lorenza? Ou fora Andrea que não percebera que ela queria dizer isso que ele reclamava agora: iria com ele à montanha, e só com ele, se ele pedisse.

Lorenza sentia o olhar dele nas costas. E não deixava o corpo encostar-se ao de Michele. Equilibrava-se nos pés, nos sapatos, com dificuldade que só ela sabia. Doíam-lhe os dedos dos pés e a barriga das pernas, nunca tinha encontrara sapatos que lhe servissem, queria ir direita, queria que Andrea visse que não se encostava a Michele, ia só ao lado dele, não tinha culpa do outro não andar direito e se encostar a ela.

Durou pouco, inútil lutar contra Michele. Virada a esquina, Andrea já a não via e ela já não podia dizer-lhe que era com ele que gostaria de estar. Quem ia ao lado dela era Michele, calado, porque não tinha nada para dizer, ia ao lado dela e encostava-lhe o ombro por acaso: porque iam ali os dois —ela ia com ele porque a acompanhava a casa. Sabia que Lorenza pensava em Andrea. Isso não o surpreendia: era em Andrea que ela devia pensar. Observara-a, em S. Barnaba, a ouvi-lo, os cabelos a caírem-lhe para a cara e os olhos azuis. No quarto de S. Pantalon -se subissem-, continuaria na mesma: a pensar em Andrea, a ouvir os discos que ele pusesse, com os joelhos quase encostados ao queixo e as pernas que não sabia usar, e a pensar no outro. Era inútil. Gostava dos dois e não queria separá-los, tinha vontade de a mandar dizer a Andrea que tomasse conta dela.

Mas quem tinha a certeza disso, que ela só pensava em Andrea? Michele não tinha a certeza, ela muitas vezes escolhia outras companhias. Nem Lorenza, apesar de pensar em Andrea. O que iria fazer agora? Ia telefonar a Caterina? Ia ter com ela e levá-la para Treviso ou ficariam no quarto de Veneza? E o que é que iriam fazer, agora, outra vez? O que é que a outra tinha, que ela não tinha? E, por isso, ia esquecê-la, não voltaria a telefonar-lhe? Não se importava, mas que tinha a outra mais que ela? E era, então, que se revelava, sem que quisesse reconhecê-lo, um sentimento mais vasto: não entendia por que é que havia de ser a outra a dar-lhe felicidade e não ela, por que é que havia de ser a outra a satisfazê-lo e não ela que andava com tantas coisas para oferecer, tão pronta a oferecê-las...

Michele encostava-lhe o ombro e falava-lhe da montanha. Via o seu perfil perfeito. Era um homem bonito. Se subissem ao quarto, em S. Pantalon, seria bom, atencioso, e só se amariam se ela quisesse. “Queria?”, perguntava-se, ao lado do amigo delicado e bonito, diferente do que ficara para trás. E seria por isso que iria ao quarto de Michiele: porque Andrea ficara em S. Barnalba e a deixara ir...

— O Andrea não anda bem — murmurou Michele, a quebrar o silêncio.
— Há quem esteja pior.

Interrogava-se: “Fui eu que não soube trazê-lo ou foi ele que me deixou partir? Se vou agora com este de quem é a culpa? Eu queria que ele me agarrasse pelas saias, me puxasse pelos braços, me atasse à cadeira? Gritasse e ameaçasse? Fui eu quem se levantou e disse que me ia embora e o deixei para trás. E, se calhar, foi por isso que ele não me disse nada...” Ficara impassível, nem sequer descruzara as pernas, nem apagara o cigarro. Ela julgara perceber um sorriso triste, a expressão desiludida que ele tinha às vezes e a afligia, lhe pesava. Pesava-lhe quase tanto como o ombro de Michele. Mas nem issa podia ter, impedia-a Andrea. Continuava a sentir o seu olhar nas costas, continuava a pensar que ele a via, e não ia à vontade: tinha medo que ele a visse. Nem sabia porquê, já que não lhe devia nada e nunca lhe prometera nada. O quarto de S. Pantalon era uma coisa proibida. Não queria que Andrea pensasse mal dela ou se enganasse, pensasse que ia ao quarto de Michele porque queria agarrar-se a ele. Teria de se despedir de Michele na rua. Dizer-lhe, por exemplo: “Não posso, estão todos à minha espera em casa ... “

Michele encostava-se cada vez mais. Era porque tinha aquela maneira de andar, ou porque gostava de se encostar a ela e procurava o seu corpo, ou porque ela inventava isso? Não se atrevia a empurrá-lo, porque não tinha a certeza e lá ia o corpo dele a pesar no dela. O corpo dele era o dele? Incomodava-a o peso do ombro de Michele ou era ela que o deixava encostar-se para depois reencontrar Andrea? Quando sentia o calor e o peso, do ombro dele e o deixava estar, era só porque tinha vergonha de o empurrar ou era porque o desplante dele — já que se encostava a ela sem pedir licença — o risco que corria — de aceitar que se encostasse a ela — a levava a ouvir o outro, a ouvi-lo dizer o que gostaria que dissesse: “Só eu é que posso dar-te o que tu queres e se andares assim nunca mais tens nada...”

quarta-feira, 27 de janeiro de 2010

Aquilo que nunca se poderá esquecer: por isso o Dia da Memória

1933-1945: 6 milhões de judeus assassinados...a culpa? ser judeu...



...Auschwitz: o campo nazi onde mais de um milhão de homens, mulheres e crianças foram exterminados... os sobreviventes, 7 mil, foram libertados faz hoje 65 anos...


Simon Peres advierte sobre el peligro de una "segunda Shoa"
Al conmemorarse el día en memoria de las víctimas del Holocausto, el presidente israelí llama a la comunidad internacional a impedir que Irán se dote de armas nucleares

El presidente israelí, Simon Peres, ha advertido hoy, en ocasión del día en memoria de las víctimas del Holocausto, del peligro de una "segunda Shoa" por parte de aquellos que "amenazan a Israel y al mundo" y llamó a la comunidad internacional a impedir que Irán se dote de armas nucleares.

Peres ha trazado en Berlín una parábola entre el Holocausto y los planes de exterminio judío -"en la conferencia de Wannsee, la cúpula nazi condenó a muerte a once millones de judíos", ha recordado- y el peligro intrínseco que supone que "regímenes fanáticos que ignoran la Carta de las Naciones Unidas" lleguen a tener armas atómicas.

"Nunca más debemos ignorar a sanguinarios dictadores, que se esconden tras máscaras demagógicas y propagan consignas asesinas", ha dicho Peres, quien expresó el deseo de Israel a "firmar la paz con sus vecinos", reconoció el derecho de los palestinos a un "Estado independiente" y también el de los judíos a "defenderse".
Peres se ha convertido en el primer presidente de Israel que habló ante el Bundestag coincidiendo con el día en que se conmemora a las víctimas del Holocausto, en ocasión del 65 aniversario de la liberación de Auschwitz, y el tercero -tras Eser Weizman, en 1996, y Mosche Katzav en 2005- en hacerlo ante esa cámara.
El presidente israelí ha recordado la "especial amistad" surgida "sobre las cenizas del Holocausto" entre Alemania e Israel, desde tiempos de David Ben Gurion y Konrad Adenauer y cimentada luego por los siguientes cancilleres alemanes, entre los que citó a Willy Brandt, Helmut Schmidt y Helmut Kohl, hasta llegar a Angela Merkel.
El presidente israelí llamó asimismo a que no se abandone la persecución de los criminales nazi que siguen vivos, para que sean llevados ante la justicia y a mantener vivo el recuerdo de los seis millones de judíos asesinados por la maquinaria nazi. "Cada vez quedan menos supervivientes vivos del Holocausto. Y al mismo tiempo viven en territorio alemán, en Europa, y en otros lugares del mundo personas que persiguieron entonces el fin más horrible: el genocidio", ha dicho.
El discurso ante el Bundestag fue el punto culminante de la visita de tres días realizada a Berlín por Peres, cuya agenda, el martes, estuvo marcada por sus entrevistas con Merkel y con el presidente federal, Horst Köhler.


transcrito, com a devida vénia, de El Pais, 27/01/2010

Socialistas uma ova!




...leitura do Orçamento do Estado por alto responsável (socialisticamente amputado e de olho remanescente muito vivo), na AR...


Andam p'r'aí a dizer que o governo que nos governa é um governo socialista...

li o que transcrevi aí abaixo e concluí:

bocas...

Afinal há maçaroca... mas não é p'r'a gente...

...o D. João V ao pé deste governo, mesmo com o oiro do Brasil, era um pobre de pedir...




O pelintra pródigo
por Manuel A. Pina

A notícia vem no DN: o Governo português comprometeu-se a emprestar a Angola até 200 milhões de dólares. Para isso, apesar de a dívida externa do país ultrapassar já os 100% do PIB (e com as agências de "rating" a anunciar, em face disso, o aumento das taxas de juro da remuneração da dívida), o Governo irá contrair um (mais um) empréstimo.


A boa notícia é que o mais certo é que parte desses milhões, ao menos a das "comissões" e das "contrapartidas", acabe por voltar a penates, seja através das empresas e dos negócios do costume, seja em artigos de "griffe" como relógios de ouro Rolex e Patek Phillipe, pulseiras Dior e H. Stern, roupas Ermenegildo Zegna e até... casacos de peles, comprados nas lojas de luxo de Lisboa sem olhar a preços. De facto, as elites do regime angolano constituem hoje, segundo uma notícia publicada pelo "Expresso" em finais de 2009, 30% do mercado de luxo português. Que isso nos sirva de conforto, aos pelintras contribuintes portugueses, quando pagarmos a escandalosa factura dos 200 milhões. Porque, como diria o gondoleiro de "A morte em Veneza", haveremos de pagá-la.




transcrito, com a devida vénia, de Jornal de Notícias, 27/01/2010

É sempre o Zé que paga, não é...?

...funcionário público muito contente depois de ouvir as declarações do sr. Teixeira, o das finanças socialistas...



Salários da Função Pública congelados e reformas penalizadas

por Lucília Tiago


Função Pública fica sem aumentos em 2010 e perde benefícios. Impostos não sobem. OE reduz défice em 1 ponto percentual e espera fraca recuperação fiscal.


Em menos de um minuto, o ministro das Finanças "cortou" ontem, terça-feira, em vários milhões de euros a despesa do Estado, ao anunciar que em 2010 os funcionários públicos não serão aumentados.


Na proposta de Orçamento do Estado que ontem entregou na Assembleia da República, o Governo aponta para uma redução de 1 ponto percentual no défice público, que em 2009 chegou aos 9,3%, um valor recorde na "era" pós-euro. Mas esta redução será em grande parte feita com medidas de contenção junto da Função Pública.



Respondendo às "recomendações" de algumas casas de "rating" e até de organismos internacionais (como o FMI), o Governo fez uma proposta orçamental que congela os salários dos funcionários públicos; cativa parte do dinheiro reservado a despesas com pessoal e de investimento; e trava a corrida às reformas antecipadas na função pública, antecipando para 2010 o agravamento que só devia chegar em 2014. Os sindicatos reagiram com indignação e prometem luta acesa.



"Confiança" foi a palavra escolhida por Teixeira dos Santos para definir este OE que ficará também para a história como um dos que mais tarde chegou às mãos do presidente da Assembleia da República e que mais tardou a ser apresentado. Esta confiança é dirigida às famílias e empresas (traduzida na manutenção dos apoios e estímulos à economia) e também aos mercados internacionais. Sem contar com um aumento da receita fiscal - que deverá subir apenas mais meio milhão de euros em 2010 -, a consolidação orçamental esperada pelos mercados é feita pelo corte radical, mas não estrutural, da despesa.



Aumentos zero e pensões penalizadas



Os preços devem subir 0,8% em 2010, mas os salários dos mais de 700 mil funcionários públicos não acompanharão sequer a inflação. Ontem Teixeira dos Santos desfez o tabu e anunciou que não haverá qualquer actualização dos salários. A subida de 2,9% que tiveram em 2009 acabou por dar margem de manobra ao Executivo para avançar para o congelamento - uma medida certamente aplaudida fora de portas mas que internamente irá provocar forte contestação.
Entre as medidas de contenção da despesa conta-se ainda a antecipação da convergência com o regime geral da Segurança Social da penalização para os funcionários públicos que optem pela reforma antecipada. As regras em vigor previam que até 2014, a penalização fosse de 4,5% por cada ano de antecipação face à idade legal para a reforma. Mas afinal, a partir deste ano, passa a ser de 0,5% por cada mês de antecipação.



Em 2010 vai intensificar-se a regra de uma admissão por cada duas saídas de funcionários para a reforma, e o objectivo é que haja uma entrada sempre que haja "pelo menos" duas saídas. Esta alteração permitirá cativar em 1,5% as verbas destinadas ao pagamento de salários. Igualmente cativas (e que por isso não podem ser contabilizadas para efeitos do défice) ficarão 40% das verbas destinadas a estudos, pareceres e consultorias.



Com estas medidas e sem aumentos de impostos, o Governo compromete-se a reduzir o défice de 9,3% para 8,3% e a manter alguns apoios à economia (empresas e famílias). Teixeira dos Santos justificou que a vertiginosa subida do défice em 2009 se deveu à magnitude da crise.



Apesar de ter uma previsão para a taxa de desemprego mais optimista do que alguns organismos internacionais, o Governo conta, ainda assim, com uma recuperação do consumo privado. Do lado da receita fiscal, espera uma subida modesta (cerca de 500 mil euros) e coloca o IVA como o imposto que mais vai recuperar em 2010. No IRC conta com uma quebra da receita, apesar da previsão do Governo partir do princípio que o pagamento especial por conta se mantém.






transcrito, com a devida vénia, de Jornal de Notícias, 27/ 01/2010

terça-feira, 26 de janeiro de 2010

'O Pássaro de Vidro' -Parte XIII b

...Veneza, um poço fechado...


— Quando voltarem, hão-de ir a Treviso. Já lá estiveram alguma vez? — disse Andrea, em tom resignado e a perdoar aos dois.

Lorenza corou, hesitou em levantar-se e deixá-lo ali. Fugia-lhe, escapava-lhe, sem que ele reagisse, e agora aparecia a dizer que lhe perdoava o que não era: deixava-a ir para a montanha com quem quisesse e convidava-os a ela e a Michele para a casa de Treviso! Repetia a sinuosidade que a enervava: escapava-se, mas piscava-lhe o olho e parecia que era ela quem tinha a culpa, que não estava à altura. Acontecera outras vezes, quando, por exemplo, ela lhe dizia:
— Adeus, até à próxima...

Deixava-a. ir, não fazia nada para a impedir e despedia-se conformado:
— Então até à próxima...

Ela não era aquilo e se fosse, se rebolasse na montanha -ou nas camas das casas da montanha -, não era aquilo. Gostava dele. E o resto não deveria atingi-los. Um dia falariam nisso. Não era uma qualquer, ao acaso, à disposição. Dava aos outros — aos tais da montanha e do Brenta — o que achava que lhes cabia. Não era capaz de lhes negar porque precisava de respirar: dava-lhes um bocadinho de si para eles lhe darem o bocado deles que a aliviava, que lhe distendia o corpo e os nervos. Mas, não tinha nada que ver com o amor dela por Andrea.

Em S. Barnaba, o poço ao meio, Andrea a ser generoso como ela não queria que fosse, Michele Borin ao lado que não os largava, pensou que a relação deles fora infeliz. E teve pena de Andrea e de si própria. Teve pena dele que se fechava naquela distância e desconfiava –a sua fraqueza. Teve pena de si própria que sem ele tivera o suor de outros, corpos encostados, e adivinhava que tudo acabaria mal.

— Vão gostar! — insistiu Andrea.
~
Ela sofreu, não queria que ele se abandonasse assim. Mais uma vez, e naquele momento, queria que a intimidade deles não se corrompesse e tivessem alguma coisa à qual se agarrarem.

— Um dia destes vamos a tua casa! — aceitou Michele.

Apesar do tom ambíguo de Andrea e da impaciência que lhe provocava, gostaria de ter sido ela a dizer-lhe que iria um desses dias a Treviso. Também o tom de Michele a irritara: com que direito é que falava no plural? Não sabia que estava a mais, que a conversa era entre ela e Andrea? Ou troçava dos dois? “Um dia destes vamos a tua casa!”. Ela nunca iria com ele a casa de Andrea! E, porque queria afastar Michele, esteve quase a dizer:
“Hei-de lá ir um dia ... “

E era tão grande o desejo de anular o sarcasmo do outro que teria acrescentado: “Quando quiseres!”

Enganava-se — e enganava-se porque vivia aquelas coisas intensamente e em cada momento tudo para ela se ligava à relação com Andrea, todas as coisas estavam, no seu entender, a mais e, se não estavam, dependiam da sua relação. Michele não dizia aquilo porque os queria magoar ou meter-se ao meio. Estava de boa-fé, era amigo de Lorenza e de Andrea, sabia alguma coisa do empurra-e-puxa em que viviam e que era a relação deles. Estimava Lorenza, que conhecia há muitos anos, respeitava Andrea. Mas aquele encontro reve­lava-lhe as fraquezas deles, que lhe pareciam infantis.
— Ficamos aqui? — perguntou. — Por que não vamos dar uma volta?

Era a maneira de cortar aquilo e a sua ironia involuntária. E insistiu:
— Está um dia tão bonito! Vamos até Cannareggio, às Fondamenta!

A naturalidade de Michele ofendia Andrea: mastigava as palavras, saíam-lhe com dificuldade à frente de Lorenza, que não o ajudava. S. Barnaba era um lugar tranquilo, não havia nenhuma, razão, para sair dali. E, se Michele o queria, era porque queria afastar-se com Lorenza. Andrea não sabia quem era Michele, vira-o poucas vezes — para ele era um amigo de Lorenza, que a trouxera de casa e estava sentado ao lado dela.

Ir até Cannareggio, às Fondamenta, até era possível: agarrar em Lorenza e ir com ela por esses, sítios, sabia que ela gostava de andar por ali... Talvez até fosse mais fácil. O outro não o saberia, mas ele percebera o que ela tinha dito: que não era com Michele que ia à montanha, que era por pouco tempo, que, se ele quisesse — e isso vira-o no seu olhar, no olhar que baixara enquanto o outro falava —, iria ter com ele à casa de Treviso.

Quando fossem cada um para o seu lado, quem é que lhes dava a certeza que voltariam a encontrar-se? Na esplanada de S. Barnaba, talvez se sentissem bem. As pessoas passavam, ouviam-nas, viam-lhes as sombras, se quisessem iam até S. Margherita e não iam sozinhos porque iam com as pessoas que passavam. Mas valia a pena? Não era preferível ficarem onde estavam? Alguma vez encontrariam melhor?

E, enquanto Andrea se abismava, Lorenza levantou-se e disse:
— Eu vou para casa, já é tarde.

Andrea pensou: “Não me quer... Foi aquele palerma que estragou tudo” ... E, de facto, Michele Borin ofereceu-se para a acompanhar:
-Vamos...
— Eu fico -disse Andrea.

orenza pôs um casaco de lã sobre as costas e Michele estendeu-lhe a bolsa.
—Quando eu voltar, telefona-me... — disse a Andrea.

“Não, havia de lhe telefonar antes!... “, troçou Andrea, enquanto os outros se afastavam. Por que dissera aquilo? Que escondia o sorriso? O que queria ela? Retomar o jogo de tortura absurda? Às vezes, sentia-se cansado. Deixá-la ir embora!...

Via Lorenza e Michele a caminho de S. Margherita, ao lado um do outro, sem ele, que deixavam ali. Que fossem. Preferia que fossem e que o deixassem onde estava. Era paz que lhe davam. Mas não era verdade. Consentia que o deixassem e não ficava em paz. Via-os direitos ao Rialto e pensava que Michele tinha um quarto para os lados de S. Pantalon e que se dirigiam para lá. Ainda que lhe custasse e o não quisesse, tinha de pensar que iam para o quarto de S. Pantalon. Os remorsos viriam depois — os remorsos do mal que não conseguia deixar de pensar dela. Naquele momento não dominava a raiva: mais uma vez, o trocava por outro e da mesma maneira de quando fora à Grécia ou andara na lagoa ou subira o Brenta. E, se já o fizera, era naturalmente capaz de o repetir e de ir até mais longe, de ir para a cama com o primeiro que a chamasse. Não deveria ser novidade para ele. Como também o remorso que, depois, haveria de sentir: ela era simples, frágil e parecia que não sabia onde pousar o esqueleto, e ele imaginava, fantasia da sua mente doente, todo o mal. Talvez porque sabia que chegariam os remorsos quando voltasse a vê-la cândida, tão transparente que lhe metia medo, que o desorientava, talvez por isso mais mal ainda pensava dela e lamentava não ter sabido desfrutá-la como os outros, gozar-lhe o corpo, aproveitar-se da fraqueza. Deixara sempre as suas mãos serem delicadas e corteses. Aquela era a paga.

A TAP e as perseguições dentro das empresas...




O regresso às aulas
por Manuel António Pina

A TAP convocou nove pilotos para um "curso de ética" alegadamente por estes terem mantido no Facebook um diálogo privado em que terão abordado assuntos relacionados com a empresa.

Para o Sindicato dos Pilotos, tal curso, que envolverá custos elevados, visa apenas humilhar e intimidar os referidos pilotos. A medida abre, porém, perspectivas estimulantes e não parece, por isso, uma ideia má de todo. Assim, pode ser que, agora, quando os gestores da TAP se atribuírem chorudos prémios e contemplarem com viaturas topo de gama apesar da situação deficitária da companhia, sejam chamados a frequentar um curso rápido, já não digo de gestão, mas tão só de economia doméstica; que, quando discriminarem funcionárias grávidas, retirando-lhes subsídios, tenham umas aulas de direitos fundamentais; e que, quando discordarem que a Constituição e as leis reconheçam aos funcionários da empresa o direito à liberdade de expressão e quiserem espreitar-lhes as conversas, aprendam a fazê-lo com um mínimo de elevação frequentando (e, pelo que se sabe do caso, já agora também os pilotos) algum curso de boas maneiras.


transcrito, com a devida vénia, de Jornal de Notícias, 26/01/2010